HIBIKI BROADCAST / 講座案内

技術を体系的に身につける

現場を理解し、伝えるための技術を積み重ねる。

番組制作・スタジオ運営を軸に、知識の理解と反復練習を行き来する構成です。学習項目を細分化し、できることを着実に増やしていきます。

露出・シャッター・ホワイトバランスの関係を理解し、撮影環境に合わせて安定した画づくりを行います。

画面内の余白、人物の向き、被写体の動線を読み取り、情報が自然に届くフレーミングを考えます。

キーライト、フィルライト、バックライトの役割を確認し、肌の質感と空間の奥行きを整えます。

マイクの選択、音量の監視、環境音への対処など、映像を支える音の基礎を学びます。

複数カメラの映像を切り替えるタイミングや、フロアと副調整室の連携を実践します。

カットのつながり、テンポ、テロップ、色調整を通して視聴しやすい作品に仕上げます。

FIELD NOTES / 実践

基礎を確かめ、応用につなげる

設定値を暗記するのではなく、映像を観察して原因を探る習慣を身につけます。複数人で制作するときの合図や確認手順も大切にします。

ひとつの技術を単独で覚えるだけではなく、企画・撮影・音声・編集の流れの中で使えるように練習します。毎回の振り返りで判断の理由を言葉にし、次の制作に活かします。